八十七神仙卷的来历

八十七神仙卷的来历如下：

该画卷从唐朝至今一千多年来，几经辗转，不知道换了多少个主人。直到民国时期，这幅画被国画大师徐悲鸿从香港的一位商人手中购下，后几经得失，在当下，被收藏于徐悲鸿纪念馆内。

出世

唐代皇帝姓李。唐高祖李渊在位期间，为了证明李家血统高贵，于是以道家始祖老子（李耳）的后裔自居，并将老子尊为“玄元皇帝”，将其视为唐朝的始祖。在这个背景下，唐朝皇帝自然把道教的地位抬高了，可以说在整个唐朝，除了武周在位期间力捧佛教以外，其余的唐朝皇帝，大多信仰道教。

道教，是唐朝事实上的国教，包括后世唐武宗发动“会昌灭佛”，消灭其他宗教的时候，其原因之一，也是出于替道教出头。在这个大环境下，吴道子画的《八十七神仙卷》，当然也是道教题材的宗教画内容。

《八十七神仙卷》上一共有八十八个神仙，其中大多是侍女和随从，其中，有东华帝君、南极帝君等三位帝君，该画卷描绘三位帝君带着侍女和随从，带着乐器等仪仗，一起参拜老子。

含义

《八十七神仙卷》是传为唐代画家吴道子所绘制的一幅绢本白描长卷，现藏于北京徐悲鸿纪念馆。图中以道教故事为题材，描绘了以东华帝君、南极帝君、扶桑大帝为主的八十七位列队行进的神仙，画面纯以线条表现出八十七位神仙出行的宏大场景，形神刻画细致入微。

画面笔墨遒劲洒脱，根根线条都表现了无限的生命力，如行云流水，充满韵律感，代表了中国唐代白描绘画的最高水平。

《八十七神仙卷》上面并无落款，因此对于该画作的创作年代和创作背景一直都有争议，大致分为唐派和宋派。以现代画家徐悲鸿、盛成以及张大千等人为代表的画家认为该画作创作于唐代，其中谢稚柳、张大千却认为该画作创作于晚唐时期，而徐悲鸿认为出自于盛唐画家吴道子之手。

八十七神仙卷和八十八神仙卷,究竟哪个是“正版”

首先维思要说的是，阁下对于此图的概念有点混淆哦！因此提问时候有点问题。

关于此图有数种说法

1说：

本名《朝元仙仗图》

这是一幅以卷轴画形式保存下来的壁画稿本，亦称《八十七神仙卷》或《八十八神仙卷》。画中描述了五方帝君中的三个帝君，前往朝拜天上的玄元皇帝老子。队仗中共八十八神仙，头上有光环的是三帝，身着武装的是神将，另有十名男仙，六十七名女仙。画中按道教的神仙理想，以不同的比例表现人物重要程度，如其中帝君都略高大于其他神仙。

2说：

“八十七神仙卷”与北宋武宗元的“朝元仙杖图”相似，并非一作！《八十七神仙卷》是我国现代著名画家徐悲鸿花费巨资，几经周折才保留收藏在国内，画没题名，现在的名称是徐悲鸿定的。

《八十七神仙卷》为「曹衣出水式」，而《朝元仙仗图》为吴代当风式，笔法画风并不相似

北宋初期宗教人物画继承了唐代以来的传统，创作仍较活跃，不少名家参与了寺观壁画创稿和绘制，画风主流是吴道子一代的式样，有作品流传的代表性画家首推武宗元。“八十七神仙卷”与“朝元仙杖图”都是描绘道教神仙出行行列。画五方帝君和众仙去朝见道教最高天神元始天尊的情景。由神将开道、压队，头上有圆光环帝君居中，其他男女神仙持幡旗伞盖簇拥帝君自右至左前行。全卷应为八十八位神仙，此卷少一武将故名为“八十七神仙卷”。民国54年（1965）所发现之《朝元仙仗图》长卷少了最后一位神将（武官），而徐悲鸿所收藏之《八十七神仙卷》则少了最前面一位神将（武官），故翁博士将其补足为「八十八位神仙」而临摹中又有「创新」，故称《新朝元仙仗图》长卷。

综合以上各家的说法，可以看到的问题就是，没有所谓哪个是正版，只有名称不同，其实都是同一个卷轴。谢谢

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八十七神仙卷的作者简介

吴道子（680-759年），玄宗赐名道玄，是中国唐代画家，被后世尊称为“画圣”，被民间画工尊为祖师。画史尊称吴生。唐代第一大画家河南阳翟（今河南省禹州）人，大约生于唐高宗朝（约685年左右），卒于唐肃宗朝（约758年左右）。少孤，相传曾学书于张旭、贺知章，未成，乃改习绘画。曾在韦嗣立幕中当大吏，做过兖州暇丘（今山东兖州）县尉。漫游洛阳时，唐玄宗闻其名，任以内教博士官，并官至宁王府友，改名道玄，在宫廷作画。开元年间，玄宗知其名，召入宫中，让其教内宫子弟学画，因封内教博士；后又教玄宗的哥哥宁王学画，遂晋升为宁王友，从五品。唐宣宗（847年）被推崇为“画圣”，民间画塑匠人称他为“祖师”，道教中人更呼之为“吴道真君”、“吴真人”。苏东坡在《书吴道子画后》一文中说“诗至于杜子美（杜甫），文之于韩退之（韩愈），书至于颜鲁公（颜真卿），画至于吴道子，而古今之变，天下能事毕矣！”一代宗师，千古流传。吴道子活动的时代，正是唐代国势强盛，经济繁荣，文化艺术飞跃发展的时代。唐代的东西两京——洛阳和长安，更是全国文化中心。画家们上承阎立本、尉迟乙僧，如群星璀璨。《历代名画记》说：“圣唐至今二百三十年，奇艺者骈罗，耳目相接，开元天宝，其人最多。”如吴道子、王维、张璪、李思训、曹霸、陈闳、杨庭光、卢稜伽、项容、梁令瓒、张萱、杨惠之、韦无黍，皇甫轸等人，都是当时的大画家。这么多的名家和数以千计的民间画工，争强斗胜，群芳汇集，各显神通，绘画之盛，蔚为大观。吴道子在这种环境的影响下，以杰出的天才，迅速成长起来。吴道子的出现，是中国人物画史上的光辉一页。他吸收民间和外来画风，确立了新的民族风格，即世人所称的“吴家样“。就人物画来说，“吴装”画体以新的民族风格，照耀于画坛之上。“诗圣”杜甫称他为“画圣”。宋代苏东坡说：“诗至杜子美，文至韩退之（韩愈），书至颜鲁公（颜真卿），画至吴道子，而古今之变，天下之事毕矣。”亦尊吴道子为“百代画圣”。在历代从事油漆彩绘与塑作专业的工匠行会中均奉吴道子为祖师。由此可见，他在中国绘画史上的地位。他曾在长安、洛阳寺观中作佛教壁画四百余堵，情状各不相同；落笔或自臂起，或从足先，都能不失尺度。写佛像圆光，屋宇柱梁或弯弓挺刃，不用圆规矩尺，一笔挥就。他用状如兰叶，或状如莼菜的笔法来表现衣褶，有飘动之势，人称“吴带当风”。他在长安兴善寺当众表演画画，长安市民，扶者携幼，蜂拥围观，当看到吴氏“立笔挥扫，势若旋风”，一挥而就时，无不惊叹，发出喧呼。

八十七神仙卷是哪八十七位神仙

《八十七神仙卷》本名《朝元仙仗图》是一幅以卷轴画形式保存下来的壁画稿本，亦称《八十七神仙卷》或《八十八神仙卷》。画中描述了五方帝君中的三个帝君，前往朝拜天上的玄元皇帝老子。队仗中共八十八神仙，头上有光环的是三帝，身着武装的是神将，另有十名男仙，六十七名女仙。画中按道教的神仙理想，以不同的比例表现人物重要程度，如其中帝君都略高大于其他神仙。他是至今存世屈指可数的中国古代重要艺术瑰宝，代表了中国唐代白描绘画的最高水平,为一代画圣吴道子的冠世巨作，也是吴道子现世仅存的一部白描绢本。原作纵30厘米，横292厘米。画面以道教故事为题材，纯以线条表现出八十七位神仙出行的宏大场景：神将开道，压队；头上有背光的帝君居中；其他男女神仙持幡旗、伞盖、贡品、乐器等，簇拥着帝君从右至左浩荡行进。队伍里，帝君、神仙形象端庄，神将威风凛凛，众多仙女轻盈秀丽。

画面笔墨遒劲洒脱，根根线条都表现了无限的生命力。众神仙脚踏祥云,御风而行，令观者顿生虔敬之心。那优美的造型，生动的体态，将天王、神将“虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余”的气派表现得淋漓尽致；冉冉欲动的白云，飘飘欲飞的仙子，加上亭台曲桥、流水行云等的点缀，画面优美，宛若仙境，赏画间似有仙乐在耳畔飘荡，使整幅作品具有“天衣飞扬，满壁风动”的艺术感染力。全幅作品没有着任何颜色，却有着强烈渲染效果。

《吴道子（约685－758），又名道玄，阳翟（今河南禹县）人。他是盛唐时期的杰出画家，擅画佛教人物、山水,在画史上久负盛名，有“百氏画圣”之称，被民间画工奉为“祖师”。曾学书于张旭、贺知章。他的作品以宗教题材为最多，在长安、洛阳两京寺观所作壁画就有三百余间，卷轴画亦不少，被称为“吴家样”，但早已失传，而摹本很多，北宋米芾说,“伪吴生见三百本，余白首止见四轴，直笔也”，分别为苏轼、王防、周种和赵令穰所藏。今天，我们只能依据现有摹本和史料及流派传衍，对“吴家样”进行研究。在中国艺术史上，有三位艺术家被戴上“圣”的桂冠：一位是晋代王羲之，被誉为书圣，一位是唐代杜甫，被誉为诗圣，还有一位被誉为画圣，那就是唐代的吴道子。“吴道子屏风一扇值金二万，为当时最高者”。《八十七神仙卷》人物动态、神情各异，活灵活现，堪称“以形写神”和离时于空的一大杰作。

历千年之久而依然光彩照人、价值连城的唐代名画《八十七神仙卷》，是中国古代著名的白描人物长卷，为一代画圣吴道子的冠世巨作，也是吴道子现世仅存的一部白描绢本。因场面之宏大，人物比例结构之精确，神情之华妙，构图之宏伟壮丽，线条之圆润劲健，而被历代画家艺术家奉为圭臬。现保存在徐悲鸿纪念馆，并为镇馆之宝。

《八十七神仙卷》是我国美术史上极其罕见的经典传世之作，代表了中国古代白描绘画的最高水平，其艺术魅力堪与宋代张择端的《清明上河图》比肩，我国著名画家徐悲鸿认为此卷“足可颉颃欧洲最高贵名作”。它栉千年之风，沐五朝之雨，送给今人一份厚重的文化遗产，实在是艺术史上的一个伟大奇迹！建国50多年来，因其物华天宝的无双地位，一直深藏闺中，从未全身露面，然能窥其全貌者实为寥寥。